Mônica Bittencourt e a peça "Perversa"

Neste episódio do Papo com Ruy, Ruy Jobim recebe a atriz Mônica Bittencourt para uma conversa franca sobre PERVERSA, monólogo que ela co-escreveu com Gustavo Rocha — também diretor da peça — e que vem provocando plateias com uma pergunta incômoda: 'Sou um monstro ou isso é ser uma pessoa?'. Em vinte e dois minutos, a entrevista atravessa o processo de criação da obra, o desafio físico e emocional de carregar sozinha o palco e a decisão deliberada de tratar o amor sem romantização, expondo o que ele tem de belo, patético e terrível ao mesmo tempo.

Mônica conta como nasceu a personagem que leva seu próprio nome — uma narradora que arrasta o público por amores e desamores levados ao extremo — e por que a dupla optou por costurar humor, cinismo e perversidade num mesmo tecido dramático. A conversa toca em pontos que interessam a quem faz e a quem consome teatro contemporâneo: a alegoria de terror que a peça constrói sobre relacionamentos fugazes, o desamparo afetivo da vida urbana e essa incapacidade tão atual de amar sem matar o que se ama. Ruy provoca a convidada sobre construção de voz, presença em cena no monólogo e os bastidores de uma produção carioca que reúne Rádio Laura, Funarj e Produtora Constelar.

Vale ouvir porque é uma fotografia honesta do teatro carioca em 2026 — um recorte de bastidor sobre como uma atriz-autora pensa o próprio ofício, sem o verniz das entrevistas promocionais. Para quem trabalha com voz, locução ou dramaturgia, é uma aula curta sobre transformar texto em corpo. Para quem só gosta de boa conversa, é Ruy Jobim fazendo o que faz de melhor: tirar do convidado aquilo que normalmente não aparece no release.

Destaques

• Conhecer a gênese de PERVERSA, monólogo co-escrito por Mônica Bittencourt e Gustavo Rocha
• Entender por que a peça mistura humor, cinismo e perversidade para falar de amor
• Ouvir Mônica explicar o que é sustentar sozinha um palco em formato de monólogo
• Discutir a 'alegoria de terror' construída sobre relacionamentos contemporâneos
• Explorar o desamparo afetivo e a incapacidade de amar como temas centrais da obra
• Conhecer os bastidores da produção carioca com Rádio Laura, Funarj e Constelar

O que você leva desse episódio

• Você termina o episódio com uma leitura mais afiada sobre como o teatro contemporâneo encara o amor sem clichê
• Aqui você aprende como uma atriz-autora pensa a construção de personagem que leva o próprio nome
• Você sai com referências concretas sobre o circuito teatral carioca de 2026 e seus parceiros institucionais
• Você ganha vocabulário para falar de monólogo, presença em cena e o uso do humor como ferramenta dramática